玫瑰語鹿 華文媒體工作室

1950 年出生于法国加莱，艺术家丹尼尔 .  奥立佛，即便从未接受正规美术教育，却凭藉着惊人的才华及严谨的创作技法，悠游跨足于多重艺术领域。身兼画家、凋塑家的他，同时也从事摄影创作，并以独特的个人视角，创造全然抽象的视觉呈现  ;  除此之外，擅于运用多元材质，丹尼尔 .  奥立佛超过 45  年的陶艺师职业生涯，让他将金属与陶艺巧妙结合，推出精美的珠宝设计作品。多变、创新的美学语彙，丹尼尔 .  奥立佛深刻的艺术家生命，至今超过 50 年，即便年届六旬，好奇心旺盛、不断求新求变的他，将继续为我们推陈出新，以多元实验的艺术语彙为作品注入新生命。 自小在艺文氛围浓厚的环境中成长，丹尼尔 . 奥立佛似乎与凋塑艺术特别有缘，每天与罗丹在加莱的知名凋塑作品「六个加莱的资产阶级」朝夕相处，同时，不定期参访加莱美术馆推出的文艺復兴画作，也深刻地滋养了丹尼尔 . 奥立佛的艺术生命。这位法籍艺术家的创作灵感同时也源自于海的气味，树木的形貌及根源，星光或银河系……所有隶属于「大自然」及「生命」本身的奥秘。 然而，让丹尼尔 . 奥立佛决定成为职业艺术家的关键，却源自一个难以解释的神秘经验。 13 岁时，丹尼尔 . 奥立佛因车祸短暂住院，躺卧在病床上时，这位少年突然探见一巨大的光晕盘旋于空中，绝美的光圈环抱着他，向他展示「纯粹的美」……自此，丹尼尔 . 奥立佛决定将一生献身于艺术创作，我们因此可在丹尼尔 . 奥立佛的画作中一再探见绚烂光影变幻，彷若见证着这令人叹为观止的奇特经历。 长住于巴黎近郊城市 Val d’Oise ，丹尼尔 . 奥立佛不仅于全法各地举办艺展，同时身为策展人的他也主办过多次艺术家联展。凭藉着对跨界文化的好奇心，丹尼尔 . 奥立佛相当喜爱亚洲文化及艺术，不仅长期习武，也爱好日本书法及茶道，同时，因日本陶艺 「乐烧 」茶碗所带给他的灵感，丹尼尔 . 奥立佛更推出专属于他的「乐烧 」系列陶艺创作，更获得大众好评及迴响不断。这位胸怀开放的艺术家，特别喜爱现代中国画作，尤其深被中国现代画大师赵无极、朱德群等东方名家的画作感动。 丹尼尔 . 奥立佛的油画创作，主要着重于抽象及具象绘画，然而，我们也经常可见丹尼尔 . 奥立佛将两种创作...

撰文: 鹿明那 (Lumina Wang) 9月28号起，已逝旅法艺术大师朱德群的「纸上艺术展」于巴黎中国文化中心开跑了! 热爱艺文及中华文化的朋友千万不要错过!由朱师母亲自挑选私藏作品，这场名为「朱德群纸上艺术展」的画展，虽然少了朱大师国际闻名的油画作品，然而， 这些首度公诸于世的纸上创作，其艺术研究价值却不容小觑。 本展以五绘画媒材为主轴，包括水墨画、石版画、速写及素描、水粉以及书法。这些从未公开展出的私人作品，确切地再现朱德群于每个时代的创作能量;自童年时代到正式于国内习画，再到赴法留学并接受欧陆文化薰陶，一脉相传的人文刻划、成就了这位巧妙融合东西方文化的绘画大师。 同时，以抽象画闻名国际的朱德群，于这场纸上艺术展中，观者更可探见初来乍到法国，于文化冲击下开始以速写方式展开裸体人像素描的朱德群，令人玩味的是，朱大师画笔下的模特儿，虽拥有西方人士较为丰润的线条曲线，她们的眉目之间，却散发了浓厚的东方风情，织绘出独树一格的创作风韵。 贵为法兰西艺术学院中的第一位华裔院士，朱德群起初以写实画为创作主轴，然而，来到法国后，朱大师的绘画风格自写实转为抽象，丰富的创作元素巧妙地交融于画布上，多元明暗对比的色块堆砌，再现一个令人动容的宇宙景观，身为观者， 我们不仅能于朱德群的抽象画中探见东方水墨画的轨迹，偶而，我们甚至能够发现中国的山水风采。 为帮助观者更认识朱大师的创作历程及理念，本展更放映了由Christian Szabatura所执导、介绍朱德群生平的记录片，两名接受《华人头条》採访的法国女士异口同声，「朱大师的作品不仅拥有令人惊叹的魅力，当他于大萤幕上挥洒画笔时， 艺术的力量让这位大师摇身一变，成了魅惑人心的魔术师。 」 巴黎中国文化中心公关新闻专员张井先生表示，大多于本中心展出的作品展期为一週，但因朱德群大师不仅为令华人骄傲的首席艺术家，同时也为享誉国际的大师画家，因此， 这场「纸上艺术展」展期将延长至 11月30 号 ，各位热爱艺术的华人朋友们，千万不要错过这千载难逢的机会，一同前往感受这场令人耳目一新的视觉盛宴。 实用资讯 : 巴黎中国文化中心1 Boulevard de la Tour-Maubourg, 75007 Paris(RER C Invalides, Bus 28) 週一至...

近两年来，儘管天灾人祸不断，巴黎始终是艺文及时尚的国际殿堂，尤其对热爱视觉艺术的朋友而言，今年十月的巴黎特别精彩! 十月二十号开始，一连串的国际艺文盛会接踵而至…除有众多当代艺术迷、艺术家及艺廊引颈期盼的FIAC当代艺术博览会(La Foire Internationale d"Art Contemporain)外，还有现正展出两位名家作品 :贝尔纳•布菲(Bernard Buffet) 及让•杜布菲(Jean Dubuffet)、同样离香榭丽舍大道不处的Art Elysée ，以及连续几年于罗浮宫旋转大厅Caroussel举办的Art Shopping，加上自纽约发起，今年转战巴黎的国际原生艺术展Outsider Art Fai与集合多国亚洲艺术家、于第八区举办的Asia Now Art Fair……今年的巴黎可谓百花齐放，令人振奋不已 ! 其中，历史最为悠久，声势最浩大，作品风格最为前卫、无所畏惧的 FIAC当代艺术博览会(La Foire Internationale d"Art Contemporain)始终是众国际艺术盛事中的关键亮点。 自1974年开办至今，2016 年的FIAC当代艺术博览会一样令人激赏! 如同往常在大皇宫 (Le Grand Palais)举办、第43届的艺博会于小皇宫(Le petit Palais)及巴黎城区各处的「展牆之外」皆有装置艺术及表演艺术联展。 第43届FIAC当代艺博会一共接待了186家艺廊暨27个国家的展者及艺术家，作品格式从绘画、凋塑、摄影、装置艺术、表演艺术到数位艺术等多重艺文语彙…每件作品皆由国际重量级艺廊精挑细选，受邀参展的艺廊亦通过国际评委之谨慎审核，因此， 每年吸引超过 70000 名访客的  FIAC当代艺博会，号称集上乘当代艺术创作之大成。   当代艺术远远超前于现代 打破成规、毫无媚俗之意的「当代艺术」，因远离或无视传统「学院派」的技法及追求美学上的「赏心悦目」，1960年代后期发展至今，当代艺术家以自身丰沛的创作力及革命性的人文思想，将当代艺术创作推展至时代边疆、而当代艺术亦由「非主流」晋升于「主流」，2016 年的今天，每位当代艺术家的眼界，始终独树一帜、无法轻易定义归类 ……即如接受「决胜点」(Le Point)杂誌採访的SamArt Proje...